Чюрлёнис и проблема синтеза искусств
Статья известного русского философа Вячеслава Иванова, опубликованная в сборнике «Борозды и межи. Опыты эстетические и критические», Москва, 1916 год.
Текст мне показался довольно сложным и несколько художественным. Приятной неожиданностью для меня оказались интересные мысли об одиночестве (в эзотерическом, а не в социальном смысле).
Пара замечаний. Из текста я вдруг понял, что в своих рассуждениях Иванов исходит из неверной предпосылки, противоречащей классическому определению «синтетического искусства», которое выдвигал Вагнер – это не механическая связь различных типов искусств (как думал Иванов), а некая новая сущность, новая независимая от старых форм и видов искусств концепция. И опять же, почему у Скрябина получался синтез (как теоретически, так и практически), а Иванов говорит, что это невозможно, т.к. противоречит неким законам?
М.К.Чюрлёнис
Источник: журнал «Аполлон», №5, 1911 год. Автор: Сергей Маковский
Есть художники, судьба которых обрывается, как грустная, полувнятная песнь. Они приходят к нам, одинокие, загадочные, с руками, полными сокровищ, желая рассказать много – о чудесах далёких, о странах мечты нездешние, но внезапно уходят, не открыв своей тайны... Недолгая жизнь Чюрлёниса – тоже недопетая песнь. Смерть ревниво увела его от нас в ту минуту, когда казалось – вот-вот из рук его польются сокровища и осветятся сумерки его мечты...
Две статьи о А.А. Богданове
Автор: Симона Пустильник (PhD, член Британского общества истории науки). Источник: «Независимая газета».
Гамлет с Красной Звезды
Красный Гамлет – так называли современники одного из выдающихся мыслителей ХХ столетия Александра Богданова. Имя его, долгое время находившееся под запретом, сегодня уже заняло принадлежащее ему место в истории отечественной мысли, но творческое наследие ещё ждет осмысления. В какой-то мере он умер «вовремя», уже следующий, 1929 год – печально известный год «великого перелома», трагически сместивший акценты и имена...
Диалектический монизм
...Выдающийся советский авиаконструктор и философ (итальянского происхождения) Роберт Орос ди Бартини (он же: Роберт Людвигович Бартини) рассматривал наше измерение не как трёхмерное плюс время, т.е. не как (3+1)-реальность, а как (3+3)-реальность, а нашу ограниченность в восприятии пространств других размерностей называл димензиальной недостаточностью. Выкладываю отрывок из книги А.Н.Маслова «Роберт Орос ди Бартини – советский авиаконструктор, физик-теоретик, философ. Статьи по физике и философии». Прежде чем читать, надо учесть два замечания. Во-первых, многое в книге подкреплено математическим аппаратом, но такое, я считаю, выкладывать бессмысленно. Во-вторых, при чтении книги можно заметить, что философские мысли Бартини собирались по кусочкам из разных записок и черновиков, поэтому многое в книге повторяется (чуть ли не целыми кусками слово в слово) в других главах. Это я говорю для тех, кто заинтересовался – есть смысл самим полистать книжку.
В чём интерес всего этого: ещё один оригинальный взгляд на мир, и не «просто» философа, а математика, инженера и авиаконструктора.
Искусство и развитие личности
Источник: Д.М. Угринович «Искусство и религия», 1982 год.
...В настоящей главе в центре внимания – проблема соотношения искусства и атеизма, роли искусства в системе атеистического воспитания. Освещение этой проблемы потребует выяснения роли искусства в развитии личности. Вместе с тем необходимо остановиться на антиклерикальных и атеистических традициях в истории народного и профессионального искусства, а также осмыслить опыт решения атеистической темы в советском искусстве.
Манифесты Пролеткульта
У меня пока нет центральной статьи о моём собственном понимании авангардных идей и о том, что они для меня значат. Пока всё разрозненно и обрывками написано в разных местах. Со временем я всё это объединю в одну статью и буду ссылаться на неё. А пока опять пространные мыслишки...
Лекция «Поколение Z» (видео)
Эту лекцию/семинар/выставку я снимал в апреле 2011 года. Не записалось минут 15-20 лекции – кончились кассеты. В последней незаписавшейся части было про Термена и про синтезатор Эмиритон, а в финале было про то, что все эксперименты закончились репрессиями со стороны государства...
Данное видео из серии «обязательно к просмотру», даже вы не являетесь любителем музыки и искусства вообще. Тем более, что рассказывают не про какие-то заморские чудеса и ценности, а про то, что рождалось у нас, про нашу историю и культуру, как бы пафосно это не звучало... Гляньте хотя-бы из любопытства.
В мире сновидений 1/2
По осознанным сновидениям ничего не было, но никогда не поздно начать. Поэтому выкладываю статью в двух частях из «Науки и религии» из №7 и №9 за 1990 год. В конце второй части написано, что, мол «продолжение следует», но в последующих номерах такового не обнаружилось. В Сети книгу не нашёл, а всё, что есть - это перепечатка данной статьи под видом книги.
А.Н.Скрябин и оккультизм
Меня всегда интересовала т.н. идеологическая сторона творчества, та мировоззренческая база, на которой (так я думаю) зиждется искусство. Т.е. по сути, творчество должно являться именно воплощением миросозерцания, идей, и переживаний автора, а объекты искусства не должны быть «вещью в себе», не должны быть отдельными кирпичами, которые непонятно из какой стены выпали и что с ними делать. Как сказал Скрябин: «Ведь музыка получает смысл и значение, когда она – звено в одном, едином плане, в цельности миросозерцания». Да, именно так. Поэтому для меня и классическое искусство, и новодел, интересуют сперва именно с идеологической стороны, а лишь потом – как некие самодостаточные объекты творчества. Доходит даже до того, что знакомство с мыслями и идеями автора могут полностью перевернуть моё отношение к его творчеству! (Конечно, это не значит, что я готов «потреблять» любой порожняк, замазанный толстым слоем пафосной «кухонной идеологии») Возможно, что такое положение вещей для многих непонятно или «неправильно», но ничего не поделаешь, такова моя природа.